Olviya Kukhtaruk for Chopard Haute Joaillerie Photographer Michael Budny
Зад всяка кампания, за която един модел получава ангажимент, стоят десетки други възможности, които така и не се реализират — и темпо на работа, което рядко позволява истинска почивка между тях. За Olviya Kukhtaruk, която днес е представяна от Elite Model Management в Ню Йорк, кариерата, преминаваща през подиума, редакционните фотосесии, рекламните кампании и продукциите за луксозни бижута, носи и едно по-малко видимо предизвикателство: как да поддържаш темпото, без да стигнеш до бърнаут.
КАРИЕРА, ИЗГРАДЕНА ВЪРХУ РАЗНООБРАЗИЕ
Пътят на Olviya към постоянните професионални ангажименти се дължи не на една конкретна специализация, а на разнообразието в работата ѝ.
На модния подиум тя е дефилирала по време на New York Fashion Week за дизайнери като Victor de Souza, Raul Penaranda, Dur Doux и Kate Barton. Сред редакционните ѝ участия са Harper's Bazaar и L'Officiel, групова фотосесия за Glamour UK, както и корица за Marie Claire Ukraine.
В комерсиалната сфера тя също изгражда дългосрочни професионални отношения. Всеки тип работа изисква нещо различно. Подиумът изисква присъствие и постоянство в реално време. Редакционните проекти изискват интерпретация и умение за разказване на история. Рекламните продукции изискват прецизност и способност да разбираш точно от какво има нужда клиентът.
Един от най-технически сложните ангажименти в професионалното портфолио на Olviya идва през юли 2024 г., когато е избрана за продукция на Chopard Haute Joaillerie, заснета от Michael Budny в бутика на бранда на Пето авеню.
Фотографията на висшата бижутерия почти не оставя място за грешка. Бижутата често се снимат в изключително близък план, което означава, че дори най-малкото напрежение в ръката или китката може веднага да стане видимо пред камерата. Работата зависи по-малко от драматичното движение и много повече от техническия контрол — способността да държиш бижуто естествено и прецизно, понякога за продължителни периоди, без усилието зад позата да личи.
„Този тип работа изисква съвсем различен набор от умения в сравнение с обикновена фотосесия. Мислиш едновременно за ръцете си, стойката, светлината и самото бижу, като същевременно трябва крайният кадър да изглежда напълно естествен. Това може да бъде много по-натоварващо, отколкото изглежда отстрани.“
На снимачната площадка тя трябва да реагира на режисурата чрез малки, внимателно контролирани корекции, като същевременно запазва визуалната последователност и темпото, необходими за продукцията. Полученото съдържание по-късно е публикувано на официалния сайт на Chopard.
ЧАСТТА, КОЯТО НЕ СЕ ВИЖДА В ПОРТФОЛИОТО
Според Olviya по-трудното и по-малко видимо предизвикателство в кариерата на един модел не е непременно конкретен ангажимент. То е натрупването на всички тези моменти, съчетано с несигурността, която е неизменна част от индустрията.
„Зад всеки ангажимент, който виждате, стоят кастинги, повторни прослушвания и възможности, които никога не водят до нищо. Това се натрупва. Имала съм периоди, в които получавах опция, която изглеждаше почти сигурна, а после просто се разпадаше. След достатъчно подобни ситуации това започва да влияе не само на графика ти, но и на увереността ти.“
Тази несигурност трудно може да бъде видяна отвън. Портфолиото показва само това, което се е случило. То не показва работата, която почти е била потвърдена, кастингите, преминали добре, но без резултат, седмиците, прекарани в очакване на отговор, или емоционалното възстановяване, необходимо, преди да влезеш в следващата зала така, сякаш нищо не се е случило.
Бърнаутът в моделството, според Olviya, рядко се появява внезапно и очевидно. Той се развива постепенно — в разликата между това колко завършен и безупречен изглежда крайният резултат и колко непредвидим е процесът зад него.
„В тази индустрия няма традиционно приключване на работния ден. Винаги си донякъде в готовност — на разположение за кастинг, подготвен за проба, мислиш какво може да последва. Ако съзнателно не изградиш нещо в живота си, което няма нищо общо с работата, можеш да стигнеш до бърнаут, преди дори да го осъзнаеш.“
За професия, която зависи толкова силно от присъствието, изтощението може да се окаже особено скъпо. Един модел може все още физически да е способен да се появи на снимачната площадка, но любопитството, увереността и енергията, които правят един човек въздействащ пред камерата, са много по-трудни за пресъздаване насила.
КАКВО Й ПОМАГА ДА НЕ ИЗГОРИ
За Kukhtaruk противовесът все повече се превръща във времето, прекарано сред природата, далеч от снимачните площадки и студиата.
Тя израства в малко планинско градче в Украйна, заобиколена от природа и животни. Нейният прадядо е отглеждал два коня и тези ранни спомени остават с нея дълго след детството.
„Да бъдеш около коне е почти противоположното на снимките на бижута. На снимачната площадка си наясно с всеки милиметър — китката, пръстите, светлината, продукта. С коня не можеш да контролираш всяка променлива. Трябва да присъстваш в момента, да реагираш и да се откажеш от част от контрола.“
Именно този контраст продължава да я привлича към тях. Модните снимачни площадки са изградени около контрола. Светлината се настройва с прецизност. Дрехите се фиксират до съвършенство. Позата може да бъде променена с няколко сантиметра. Всеки видим елемент е внимателно обмислен. Животните не функционират по този начин.
„Не можеш да насилиш взаимодействието. Конят реагира на начина, по който се приближаваш, и на това как се чувстваш в конкретния момент. Има нещо изключително заземяващо в това да бъдеш около животно, което изобщо не се интересува от нещата, които обикновено имат значение на снимачната площадка.“
Именно този вътрешен импулс наскоро оформя фотосесия във ферма за коне извън града — не като комерсиален ангажимент, а като творчески проект, който за нея се усеща по-малко като пореден работен ден и повече като възстановяване.
„Все пак става дума за фотография, така че технически е свързано със същия свят. Но усещането е напълно различно. В една кампания всичко може да бъде контролирано до милиметър. Там обаче конят решава половината от това, което ще се случи. Трябва да се откажеш от контрола — а точно това не ми се случва през повечето дни.“
За Olviya това разграничение е важно. Почивката невинаги означава да не правиш нищо. Понякога означава да се върнеш към нещо, което временно прави професионалната версия на теб самия незначителна.
ПОСТОЯНСТВО ПРЕД ИНТЕНЗИВНОСТТА
Кариерата на моделите често се измерва чрез върховите моменти: голям ангажимент, разпознаваем клиент, корица, модна седмица или кампания.
Но Olviya все повече се интересува от това, което се случва между тези моменти.
„Преди мислех, че успехът е много повече свързан с това да получиш следващото голямо име. Сега мисля дали след пет години все още ще можеш да се появиш фокусиран, мотивиран и здрав.“
Тази промяна е повлияла и на начина, по който тя гледа на амбицията. Да искаш повече, казва тя, не е проблемът. Предизвикателството е да изградиш професионален живот, който ти позволява да продължаваш да искаш повече, без да се изтощиш по пътя.
Кариера, основана единствено на интензивност, може да изглежда впечатляващо за кратък период. Устойчивата кариера изисква нещо различно: постоянство, лични граници, перспектива и идентичност, която остава непокътната, дори когато в календара няма нито един ангажимент.
Тя изисква и приемането на неравномерния ритъм на индустрията. Някои месеци преминават с бясна скорост. Други — не. Някои възможности се превръщат в определящи моменти за кариерата, докато други изчезват без обяснение. Да се научиш да не измерваш професионалната си стойност през резултата от всяка отделна възможност се е превърнало в част от личното определение на Olviya за дълголетие в професията.
„Ангажиментите са видимата част. Това, което всъщност определя дали ще издържиш, е какво правиш с времето между тях.“
Модел: Olviya Kukhtaruk @olviyaaaaa
Фотография: Tetiana Nikolaienko @nikolaenkophotographer
Стайлинг: Yuliia Tereshchuk @ter_jules______
Грим: Alina Syzonenko @alini.art
Локация: Judney Farms @judneyfarms
Визии: Her Cipher @herciper
Видео: Katarína Spodná @coy_koi
English version
Olviya Kukhtaruk on Modeling, Burnout, and Building a Career That Lasts
Behind every campaign a model books, there are dozens more that fall through — and a pace of work that rarely lets up between them. For Olviya Kukhtaruk, now represented by Elite Model Management in New York, a career spanning runway, editorial, commercial work, and luxury jewelry productions has brought a less visible challenge: learning how to sustain the pace without burning out.
A CAREER BUILT ON RANGE
Olviya’s path to consistent bookings has come through diversity of work rather than a single specialty.
On the runway, she has walked during New York Fashion Week for designers including Victor de Souza, Raul Penaranda, Dur Doux, and Kate Barton. Her editorial credits include Harper's Bazaar and L'Officiel, a group feature in Glamour UK, and a cover for Marie Claire Ukraine.
On the commercial side, she has also built long-term professional relationships. Each category requires something different. Runway demands presence and consistency in real time. Editorial work asks for interpretation and storytelling. Commercial productions require precision and an ability to understand exactly what a client needs.
One of the more technically demanding bookings on Olviya's résumé came in July 2024, when she was cast in a Chopard Haute Joaillerieproduction, photographed by Michael Budny at the maison's Fifth Avenue boutique.
High-jewelry photography leaves almost no room for error. Pieces are often photographed in extreme close-up, which means the smallest amount of tension in a hand or wrist can become immediately visible on camera. The work depends less on dramatic movement and more on technical control — the ability to hold a piece naturally and precisely, sometimes for extended periods, without allowing the effort behind the pose to show.
"That kind of work is a completely different muscle from a normal shoot. You're thinking about your hands, your posture, the light, the piece itself — all at once — while still making the final image look effortless. It can be much more demanding than it appears from the outside."
On set, she had to respond to direction through small, deliberate adjustments while maintaining the visual consistency and pace required by the production. The resulting content was later published on Chopard's official website.
THE PART THAT DOESN'T SHOW UP IN THE PORTFOLIO
What Olviya describes as the harder and less visible challenge of a modeling career is not necessarily any single booking. It is the accumulation of all of them — layered on top of the uncertainty that comes standard with the industry.
"For every booking you see, there are castings, callbacks, and options that go nowhere. That adds up. I went through stretches where I'd get an option that felt almost confirmed, and then it would just fall apart. After enough of that, it starts to wear on you — not just your schedule, but your confidence."
That uncertainty is difficult to see from the outside. A portfolio only records what happened. It does not show the jobs that were almost confirmed, the castings that went well but led nowhere, the weeks spent waiting for an answer, or the emotional reset required before walking into the next room as if none of it happened.
Burnout in modeling, Olviya says, rarely announces itself in an obvious way. It develops quietly through the gap between how polished the finished work looks and how unpredictable the process behind it can be.
"There's no traditional clocking out in this industry. You're always kind of on — available for a casting, ready for a fitting, thinking about what might be next. If you don't intentionally build something into your life that has nothing to do with work, you can burn out before you even realize it's happening."
For a profession that depends so heavily on presence, exhaustion can become particularly costly. A model may still be physically capable of showing up, but the curiosity, confidence, and energy that make someone compelling in front of a camera are harder to manufacture.
WHAT KEEPS HER FROM BURNING OUT
For Kukhtaruk, the counterbalance has increasingly become time spent outdoors, far away from sets and studios.
She grew up in a small mountain town in Ukraine, surrounded by nature and animals. Her great-grandfather kept two horses, and those early memories stayed with her long after childhood.
"Being around horses is almost the opposite of a jewelry set. On set, you're aware of every millimeter — your wrist, your fingers, the light, the product. With a horse, you can't control every variable. You have to be present, respond, and let part of that control go."
That contrast is part of what continues to draw her back to them. Fashion sets are built around control. Lighting is adjusted by degrees. Clothing is pinned into place. A pose may be changed by centimeters. Every visible element is considered. Animals do not work that way.
"You can't force the interaction. A horse responds to how you approach it and how you feel in that moment. There's something very grounding about being around an animal that doesn't care about any of the things that normally matter on set."
That instinct recently shaped a shoot at a horse farm outside the city — not a commercial booking, but a creative project that felt, to her, less like another day of work and more like a reset.
"It's still photography, so technically it's connected to the same world. But it feels completely different. On a campaign, everything can be controlled down to the millimeter. Out there, the horse decides half of what happens. You have to let go of control, which is exactly what I don't get to do most days."
For Olviya, that separation matters. Rest does not always mean doing nothing. Sometimes it means returning to something that makes the professional version of yourself temporarily irrelevant.
CONSISTENCY OVER INTENSITY
Modeling careers are often measured through peaks. A major booking. A recognizable client. A cover. A fashion week. A campaign.
But Olviya has become increasingly interested in what happens between those moments.
"I used to think success was much more about landing the next big name. Now I think about whether you can still show up focused, motivated, and healthy five years later."
That shift has also changed the way she thinks about ambition. Wanting more, she says, is not the problem. The challenge is building a professional life that allows you to keep wanting more without exhausting yourself in the process.
A career based entirely on intensity can look impressive for a short period of time. A lasting one requires something different: consistency, boundaries, perspective, and an identity that remains intact when there is no booking on the calendar.
It also requires accepting the uneven rhythm of the industry. Some months move quickly. Others do not. Some opportunities become defining jobs; others disappear without explanation. Learning not to measure professional worth by every individual outcome has become part of Olviya's own definition of longevity.
"The bookings are the visible part. What actually determineswhether you last is what you do with the time in between."
Model: Olviya Kukhtaruk @olviyaaaaa
Photography: Tetiana Nikolaienko @nikolaenkophotographer
Styling: Yuliia Tereshchuk @ter_jules______
MUA: Alina Syzonenko @alini.art
Location: Judney Farms @judneyfarms
Looks: Her Cipher @herciper
Video: Katarína Spodná @coy_koi